Malgré mon manque d'assiduité depuis maintenant quelques mois, sachez que ce blog n'est pas mort !
Beaucoup de chamboulements dans la vraie vie, peu d'envies musicales, et surtout pas assez de temps pour pouvoir écrire ces derniers temps.
Rassurez vous : tout devrait rentrer dans l'ordre au printemps !
En attendant, je vous fais quand même profiter d'un lien qui a déjà un peu tourné sur la toile.
Vous y verrez les stars du rock et de la pop des années 1970 en famille, avec leur môman et leur pôpa assis dans le salon. En bref, on y devine des parents fiers, mais pour lesquels la star reste avant tout leur petit bébé.
La seule différence avec le commun des mortels, ce sont donc les disques d'or aux murs...
Eric Clapton (que je n'arrive pas à reconnaître) à l'heure du thé chez sa mamie
David Crosby et son père : la différence de style entre générations
Grace Slick, du groupe Jefferson Airplane, que l'on interrompt en pleine discussion
"biberons / hochet" avec sa mère
A voir aussi : Elton John, Franck Zappa, les Jackson 5, Richie Havens, Donovan et Joe Cocker.
Cette chanson se devait de faire partie de la playlist PISLP. J'ai pourtant longuement hésité avant de vous proposer cette vidéo...
Pour moi, la meilleure interprétation de "Fever" reste la version studio, qui a été enregistrée par Elvis pour la première fois en 1960 sur l'album "Elvis is Back" (vous pouvez l'écouter dans la playlist générale en haut de page).
Ce morceau a tout d'abord été chanté par Little Willie John en 1956, puis repris par Peggy Lee qui en fit un tube en 1958 avec ses célèbres claquements de doigts. Viennent ensuite Elvis donc, ou plus récemment, Beyonce Knowles.
Pourquoi j'ai hésité à diffuser cette vidéo ? Trop de cris de groupies, trop de minauderies de la part du King (si tant est qu'un homme puisse minauder)...
Du coup, ça devient kitsch, mais c'est aussi cette ambiance qui fait le charme de ce live.
Il s'agit de la version de Fever en concert en 1973 à Hawaï, par Elvis Presley, "The King".
Pour la petite histoire, ce concert a été filmé lors de ce que l'on peut appeler l'évènement "Aloha in Hawaii".
Il s'agit du premier concert retransmis en direct via satellite, dans le monde entier. Pour éviter que l'évènement ne se transforme en catastrophe, 2 captations ont été faites à Hawaï : le 12 janvier 1973 (la version de secours en quelques sorte, s'il y avait eu une quelconque panne), et le 14 janvier 1973 (le concert qui a réellement été diffusé en direct).
Vous avez certainement en mémoire l'image d'Elvis et son collier de fleurs lors de ce concert à Hawaï, que l'on ne retrouve pas dans la vidéo ci-dessus... La raison : le Fever que je vous propose est celui "de secours", celui du 12 janvier.
Et une dernière anecdote : pour ces 2 concerts, l'entrée était "au chapeau". Chacun donnait ce qu'il pouvait, et les dons ont été reversés à la fondation Kui Lee contre le cancer (Kui Lee, chanteur hawaïen, dont Elvis reprennait "I'll Remember You").
Les dernières nouvelles qui m'ont paru intéressantes sur Twitter, c'est juste en dessous !
- un album hommage à Buddy Holly sortira en juin.
Il contient des reprises de ses plus grands titres par la scène rock actuelle (les petits jeunes et les anciens : Julian Casablancas, Cee-Lo, Paul McCartney, Patti Smith, Lou Reed, etc...) via Pitchfork
- encore une reprise, dans un tout autre style : Juliette Katz reprend "Viens voir le docteur" de Doc Gyneco en acoustique, sur la plateforme Off. Et on redécouvre les paroles de cette chanson... via Zebule
- Zach Condon a annoncé que le nouvel album de Beirut sortirait cet été. J'attends impatiemment ! via Pitchfork (again)
- Les 12 vidéos de PJ Harvey illustrant son nouvel album sont regroupées ici. via Now Playing
- De nouvelles infos sur ce qui a tué Bob Marley. Ce serait le foot ! via Mondomix
- Enfin, l'affiche de la Fête de la Musique 2011 a fait couler beaucoup d'encre (ou pour se mettre à la page, disons qu'elle a fait chauffer les claviers).
C'est vrai que... comment dire... On dirait qu'elle date des années 90 à l'époque où le grand public apprenait à se servir d'un ordinateur avec Paint pour faire du graphisme.
Un peu de musique classique aujourd'hui.
Mais ne partez pas en courant : la vidéo que je vous propose n'a rien en commun avec la musique classique guindée, à écouter sans bouger, dans un opéra rempli de gens bien trop apprêtés.
Kevin Olusola est un prodige ! Violoncelliste, saxophoniste, beatboxer et compositeur : rien que ça !
De sa jeunesse (il est né en 1989) il fait une force en osant le mélange des genres. On découvre que la musique classique peut se marier avec le hip-hop, et ce mix peut même plaire à ceux qui détestent ces deux styles-là.
On sait pour l'instant peu de choses de ce jeune américain, mais il faudra le suivre de près ! Découvrons pour l'instant sa facette "violoncelliste-beatboxer" (le meilleur commence à 1'07").
Cette interprétation dépoussière le morceau, qui est pourtant à la base assez moderne.
Voici la version plus classique, par son compositeur Mark Summer (en chemise jaune) en duo avec David Tangney :
A noter dans vos agendas :
Ben Harper sera en direct sur les ondes de Fip mardi 10 mai à partir de 20h, depuis le 116 Bar.
Il présentera les titres de son nouvel album, le 10ème : "Give till it's gone", qui sortira le 17 mai et qui semble pousser son son vers le rock tout en conservant ses inimitables accents de guitare slide.
Vous pourrez le retrouver en tournée cet été au festival Musilac (le 16/07), aux Arènes de Nimes (le 22/07), au festival de Carcassonne (le 23/07), etc...
- un album hommage à Alain Bashung vient de sortir : "Tels Alain Bashung", dont les chansons sont reprises et plus ou moins réarrangées par Gaëtan Roussel, Benjamin Biolay, Vanessa Paradis, BB Brunes, Miossec, etc...
A mon avis, pour les quelques notes que j'ai entendues, ce n'est pas une grande réussite... Certains s'en sortent très bien, mais pour d'autres, l'intérêt à être dans le coup prend le pas sur la beauté originale de la chanson (car même si j'ai mis très longtemps à aimer et comprendre cet artiste, les chansons de Bashung par Bashung sont magnifiques).
- de toujours très belles vidéos dans l'émission "One Shot Not" de Manu Katché. Une parenthèse dédiée aux artistes, aussi divers soient-ils.
Je vous propose un live de Yaël Naïm.
Et je vous invite à regarder cette belle émission si vous aimez le live : il y a toujours quelque chose de beau à voir (dimanche vers 23h30 ou samedi à 13h).
- Rod du HibOO nous fait partager un moment d'intimité et de détente avec le groupe Moriarty. Très appréciable de découvrir des artistes dans toute leur sincérité.
- Les Inrocks se réveillent et découvrent la scène marseillaise ! Nasser, Young Michelin, Kid Francescoli et Oh! Tiger Mountain (dont je vous avais déjà parlé ici). Mieux vaut tard que jamais... Ils n'ont pas l'habitude de jeter un oeil en province on dirait !
- Et ma découverte du jour : le groupe suisse "My Heart Belongs to Cecilia Winter" que j'ai enfin écouté, après en avoir beaucoup entendu parlé, grâce à l'excellent magazine gratuit Longueur d'Ondes.
Je crois que Mireille Mathieu revient à la mode.
Pas sa musique, non ! Plutôt sa coiffure en fait...
J'ai d'abord vu revenir cette "tendance" avec Cocovan, et puis maintenant avec Keren Ann qui vient de sortir un nouvel album et que l'on voit un peu partout.
Voilà comment j'ai eu l'idée d'écrire ce billet (désolée, on commande pas l'inspiration...).
Mais rassurez-vous, dans les prochaines lignes, on ne parle plus de coiffure, de vernis à ongles ou de sac à main. Juste de musique. Et de talent !
J'ai découvert Cocovan grâce à une vidéo de PV Nova (artiste que je suis avec attention). Une reprise de Taio Cruz : Dynamite.
L'originale n'est pas ma came. La reprise arrange un peu ça.
Mais honnêtement, à ce moment là, je n'aime pas la voix de Cocovan : trop cristalline pour moi.
Qui est Cocovan ?
Je ne pourrais pas vous en apprendre plus que ce qui est écrit sur ses profils Myspace ou Facebook. Je préfère donc vous laisser errer sur la toile à la recherche d'infos...
Par contre, je suis PV Nova depuis quelques temps.
Multi-instrumentiste, compositeur, interprète, c'est un artiste extrêmement actif. Membre des groupes The Mammy Novas, Les Tistics, et Naosol & the Waxx Blend, il trouve aussi le temps de faire des leçons de composition sur le net (un peu comme Stromae à ses débuts), des musiques de pub ou des courts métrages avec son pote Cyprien Iov (du 12 Infos d'NRJ12) alias Monsieur Dream comme sur "J'aime pas Noël" qui a cartonné sur le net il y a quelques mois.
Pour tout savoir, le mieux est de se rendre sur cette page qui résume toute son activité internetienne (Etienne, Etienne, Oh ! Tiens le bien).
Maintenant que vous avez cerné les personnages, je vous laisse découvrir la reprise qu'ils ont faite de "Raise Your Glass" de Pink. En acoustique et sans accent s'il vous plait !
Et c'est là que j'ai changé d'avis sur Cocovan. Dans ce duo, les voix se marient à la perfection tout en gardant chacune leur identité. C'est beau, c'est frais. Ecoutez...
En ce moment, une pub me fait systématiquement retourner devant la télé quand je flâne en cuisine ou devant l'ordi le temps des "réclames" et que j'ai juste le son.
Du blues : un vrai, un dur.
Une voix (encore une fois) incroyable.
Et une mélodie qu'il me semble connaitre...
(si vous préférez la version cabine d'essayage fille, voici)
C'est donc une pub pour la marque de vêtements H&M.
Les images ne sont pas révolutionnaires. On voit comme d'habitudes des mannequins essayer des fringues. La seule originalité est qu'on est à la place de mannequin grâce à la caméra subjective (enfin bref, je vais pas vous apprendre le cinéma, c'est pas mon truc).
Tout le mérite de la pub, à mon sens, c'est d'avoir fait une reprise de "Mannish Boy". Le titre n'est pas forcément connu, mais la mélodie est dans la mémoire collective, c'est un classique du blues.
Le dieu Muddy Waters repris par la grande Erykah Badu !
Erykah Badu, mais si, vous connaissez ! Si ce n'est pour son excellente soul jazzy et urbaine, au moins pour la polémique déclenchée par le clip de "Window Seat" dans lequel elle se déshabille lentement mais complètement en pleine rue.
La reprise de "Mannish Boy" a été faite en exclusivité pour H&M : introuvable dans un des albums d'Erykah Badu.
Par contre, il semblerait qu'on puisse l'écouter sur le net en intégralité. Voici en tout cas ce que j'ai pu trouver :
Cette semaine, j'ai décidé de vous faire écouter mes voix préférées.
Et donc après Amy Winehouse, on reste dans l'anglo-saxon avec Mr Ray Lamontagne, que j'ai découvert bien après tout le monde je crois...
En fait, ma "première fois" avec Ray Lamontagne, c'était devant son titre "Trouble" dans Taratata en 2007.
Il arrive sur le plateau, nonchalant avec sa barbe de 3 mois et son polo, tout droit sorti du "Père Noël est une ordure". J'ai eu du mal à croire Nagui qui le présentait comme un artiste influent...
Et là, il prend la guitare, commence à chanter, et WAOUH !!!!!!
Attention : double dose de vidéo dans ce post-it...
Dans mon salon : 4 minutes de silence, juste le son de la télé. Je suis scotchée !
Et la réalisation de Pullicino qui enfonce le clou. Sobre et même super épurée pour laisser toute la place à l'émotion dégagée par ce grand interprète. Qui devient vraiment beau lorsqu'il chante et s'éloigne alors de son image de "hobo".
Sur la même émission, il a partagé un titre des Bee Gees avec Damien Rice : To Love Somebody, tout aussi émouvant...
Et donc, exceptionnelement sur ce billet, 2 vidéos.
PS : en vrac, mes autres titres préférés de Ray Lamontagne, si ça vous tente... You Are the Best Thing, Jolene, et Crazy, la reprise de Gnarls Barkley.
Hier, nous "fêtions" les 20 ans de la disparition de Serge Gainsbourg.
Nous avons donc eu droit ces derniers jours à de nombreuses rétrospectives à la radio, à la TV et sur Internet.
Sur PISLP aussi, nous ne dérogeons pas à la règle.
Mais plutôt que de faire un classement de nos chansons préférées ou un top de ses plus belles provocations, voici un morceau presque inédit, qui est ressorti des cartons des maisons de disque en ce début d'année.
Ecrite en 1975 pour Dani à l'occasion de l'Eurovision (mais jugé trop insolent pour le concours), "Comme un boomerang" rencontrera le succès 25 ans plus tard lorsqu'elle reprendra ce morceau en duo avec Etienne Daho.
